International Photographers Association of Los Angeles 洛杉磯國際攝影家協會

全文转载 - 包括文中的“我。。。。”也是转载内容转个在茶片坊的帖子：

中国的摄影爱好者当前最热衷的三种拍摄,故称作中国式摄影：
　　
　　1、有钱有时间的：设备齐全，喜欢拍青藏高原戈壁沙漠，不求与众不同，但求大家相同。这些人最喜欢组成沙龙，喜欢讨论哪个山头南面哪个坡哪棵树什么季节叶子红的最好看，为的只是能抄袭的像一点。然后一起穿着酷似防弹背心，背上十几斤的器材，前往名山大川或者不毛之地.他们的MSN或者BLOG里经常会写着诸如“在路上”一样的话。
　　
　　2、有时间没钱的：多为年轻人，镜头不算好，喜欢拍MM，背景得是芦苇和铁道的，后期得是负冲的，天必须是绿的，文字写的像诗的，意境是颓废和看不懂的。常用词语是“在一起”、“不分开”。
　　
　　3、有钱没时间的：买的起镜头没时间跑，喜欢用长焦拍纪实。老人最好是满脸沟壑的，妇女最好是表情夸张的，街道最好是脏乱的，天空最好是阴沉的。微笑最好是苦涩的，眼泪最好是含蓄的。房屋最好是破旧，大树最好是枯死的。冲突最好是激烈的，结局最好是悲壮的。


其实我觉得还应该再加上两条：
　　有钱有时间的还喜欢去西藏等少数民族地区拍人象。在各大媒体上看这些民族服装看得让人生厌。不知道这属于暴露落后还是什么心态。
　　没钱有时间的喜欢扫街乱照，乱按快门拍一堆照片不知道想要表达什么主题，只在照片里看到对方警惕的眼神和因为移动而模糊的身影。还有人喜欢对着虫子鲜花使劲儿拍，拍出来的东西油光发亮的，感觉是在测试镜头。


　　我自己目前也热衷于扫街，拿着相机满大街瞎晃悠，开始的时候疯狂消耗快门，后来回家一看，一天也出不了两张像样的片子。现在拍照时谨慎多了（强迫自己使用胶卷机），但是常常自己也不知道自己要拍什么，要表达什么，常常看到有感觉的瞬间又捕捉不到。
　　后来在一些报刊杂志上发现那些国际国内大师的摄影作品，我真是惊叹啊，这就是高手的作品？要是我自己拍出来我可是当作废片处理的！我知道我自己水平低，也许我甚至看不出来这些照片精妙之处，但是我总觉得不可理解，为什么高手名家大师拍出来，就是精品，我拍出来，自己都看不下去，直接丢回收站？这种照片后面，一般都有大段大段的评论，看得我云里雾里，什么后现代解构主义，什么存在什么生存，真是感慨。是他们装13还是我实在太愚钝？

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http://www.kennychuphoto.com

拜讀了

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http://www.flickr.com/photos/jyrmao

早就知道这篇文章该有人写了。很不错的文章。
在美国玩SLR的有一半是中国人吧？ 拍法和中国的中国人大概也没有区别。多数是在自我陶醉。 我苦苦反思。。。

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学习中

值得反思的一篇文章，多谢转载。

令人省思,也轉載一篇文章.

“大师”是怎样炼成的

现而今的艺术，是越来越让人看不懂了。奇怪的是，人们越看不懂，越称之为艺术。这有点像安徒生童话《皇帝的新装》，为了不让人知道自己愚蠢，没看见也假装看见了。我可能就是那个指出皇帝“什么也没穿”的孩子，看不懂就是看不懂，装什么蒜。比如我常常看不懂现在的摄影圈为何那么喜欢矫情，那么喜欢小资情调——晴天要刻意拍成阴天，少女要刻意拍成怨妇，能拍完整的刻意要机位刁钻，能拍快乐的刻意要整得凄凉。那年我还在广东某城市驻外时，加入了当地的摄影圈，就遇见了很多所谓摄影高手，他们铁了心要跟所有欢乐的气氛过不去，鄙夷所有“糖水片”（指表现“美丽”或“快乐”、基调明快的人像），拍所有模特都不分青红皂白地让人家扮酷，就连十七岁豆蔻年华的少女都不许人家在镜头面前太阳光，一定要假扮虎视耽耽的冰女郎，或者走在阴霾天空下的怨妇。这，就叫矫情，小资式的矫情。

　　摄影是光与影的艺术。因此，做为一个摄影爱好者，首先应该掌握的是如何运用各种类型的光线，先做到恰如其分地掌握曝光技巧，然后才去追求各方面的创意。但随着数码相机的普及，电脑后期处理的方便使传统的光影艺术愈发贬值，似乎近年来的摄影圈并不热衷于研究光影技巧，很多人相机还没运用自如呢，就急于追求构图和色彩上的标新立异，越来越多的人把“创新”和“突破”当作摄影的目的而趋之若骛，“颠覆”成为一种潮流。除了反常的构图和怪诞的色彩，甚至就连夸张变形都成了一种时髦，难怪那么多人用广角镜当人像镜头。而中规中矩的严肃摄影被嗤之以鼻。最有力的证据是，可以完成90%摄影任务的中焦镜头（如24-70标变）在欧美和日本卖得最好，在中国反而卖得最差，其原因就是中焦镜头的光学效果接近人眼，国人称之为“平庸，不容易出彩”，非广角或长焦不能出奇。

　　追求“出奇”，标新立异，无疑是近年来国内摄影圈的臭毛病。甚至拍个普通会议，也要追求出奇，不惜躺下拍、趴着拍，人不用人的视角，却偏偏用狗的视角，这种“出奇”也实在无聊。有一回参加一个看片会，几个自以为是的摄影爱好者旅游回来把正片当负片冲（那种怪诞的色彩可想而知），在场的菜鸟们看了之后惊呼“这才是大师风范”，我听了只想吐。敢情“大师风范”就是变着法儿地颠覆，这都是让菜鸟们给惯出来的毛病。当然，现在正片负冲已经不流行了，因为菜鸟也学会了，大师们得琢磨更出奇的玩法了。

　　愚以为，摄影的目的是记录，而记录的生命在于真实。真实的场景，在形式上可能就是看上去平淡无奇的。但是，把红的变成蓝的，把绿的变成黄的，尽管不平庸，但也不真实。真，是美的前提。如何让一张照片不平庸，关键在于题材，而不在于形式。有了好的题材，可能在形式上有欠缺的照片，也会是出色的。没有好的题材，除了拍美女就是拍美女，题材单一，自然就会在形式上力求出奇。当然，这是我自己的看法，因为我的美学理念是“生活本身就是美”，所以我更欣赏的是不失真的照片，比如纪实摄影。

　　但还有一种美学理念认为，“美是高于生活的”。就所谓艺术摄影而言，“形式美”的地位自然会有所上升，但是这个形式美也并非千篇一律的。换句话说，如果大家最后都“突破”到了同一个方向上，反潮流的方向是雷同的，互相模仿的，最终的结果一定是形成新的潮流，那还不是一样流于平庸？比如一窝蜂的黑白怀旧风格、正片负冲风格、LOMO风格等等，总之怎么怪诞就怎么来。此时，可能“什么都不做”的原片风格，反而成了一种返璞归真的颠覆。

　　在这里我想举个例子。我有个朋友总觉得自己拍的照片放到网上无人喝彩，于是跟一位“大师”求教，请大师指点迷津。

　　他给这位大师看了一张旅游纪念照原片。其实这是一张普通得不能再普通的照片了，几乎没有什么艺术性可言，但到了大师手下，立刻化腐朽为神奇。

　　大师说，你这照片太清楚，一看就是数码相机照的，丢人啊。知道吗，这年头用越破旧的老相机越时髦，而且白平衡太准确是可耻的。大师第一个动作是把原片的对比度提高了，顺便加了一层黄色滤镜，照片立马就发黄了。大师说，放弃细节是个潮流，颜色古旧也是潮流。

　　我朋友说，就这啊，我们那个摄影论坛里凡是被人称作高手的，没几个是看得清细节和颜色纯正的了，这种风格恐怕还是无法出头吧？

　　大师想了想说，那干脆连颜色也不要了，变成黑白的，对比度再提高，整成木刻一样的风格，这回应该够酷了吧。

　　朋友一脸郁闷地回答说，酷是够酷了，可不瞒您说，我们那个坛子里的摄影爱好者啊，就连去植物园拍花儿，回来都整成黑白的，这个不新鲜！

　　大师就是大师，总也难不倒。大师三下五除二地就给这张照片整成了LOMO风格：提高对比度、降低饱和度、整出暗角、添加噪点。

　　我那可怜的朋友，这回满意了，他说，这么糟践自己照片的还真不多，这回可以出人头地了！

　　于是，他日后所有普通的照片，一股脑都整成了LOMO风格的，他说，写意很时髦，现在兴这个，以又粗糙又黑暗为荣，以让人看得清细节为耻。

　　久而久之，我这位朋友也成了一个声名远播的“大师”，在他的作品中再也看不到合理的构图和色彩了，同时曝光也再没准确过，都是故意的——倘若菜鸟这么做，那叫手潮；大师这么做，就叫创意。最近听说他准备淘一个120相机，说现在用120相机的才是大师。我听了以后笑道，N多年以前就有120相机，我初中时就用过。那时120多，135少，人都说用135的才是大师。敢情用的人少的相机就是大师的相机？

　　我想到这里，暗自笑道，切，倒退谁不会啊！为了摆酷，我决定明天放弃Windows系统，回到DOS时代，俺到底看看有几个人还知道dir命令，以及它有多少参数。

看了很有同感，经常被敲敲警钟挺好。
我属于没钱也没时间更没艺术修养的，我什么都拍，看到什么有感触就拍什么，并没有想过要被分个类。
最近被几位老师提醒，现在开始训练自己的眼睛，还把自己相机的说明书再捡起来多看看。 希望早日能过脱离
菜鸟的水平。

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菜鸟就是菜鸟，没有大师的境界，也理解不了大师们的想法。
菜鸟之与大师，有如乡下人之与城里人：

俺们刚吃上肉你们又吃菜了；
俺刚娶上媳妇你们又独身了；
俺们刚吃上糖你们又糖尿了；
俺们刚拿白纸擦屁股你们又用它擦嘴了；
俺们刚存点钱你们又买保险了；
俺们的娃子春节回家你们又开始出门旅游了；
俺们刚能歇会儿不用擦汗你们又去健身房、桑拿房流汗了；
俺们刚学会打电话，你们就说要宽带上网了……

个人觉得，世界之所以美丽是因为有百花齐放，中国人推崇梅兰竹菊，把熊猫视为国宝。可是如果全世界只剩下梅兰竹菊，满大街跑的都是熊猫一种动物，试想一下会多么痛苦。

摄影是光、影和时间的记录，每个人的心中都有一扇小窗，推开它用自己的眼睛去探寻世界，因为阅历、年龄、性别的不同，看到和记录下也会有各种不同的世界。

糖水片也罢，皱纹扫街也罢，什么超现实超理想超人片。都应该宽容的对待，而不是全部拍死，我们应该正确的引导大部分的摄友，记录下生活中平凡中的不平凡，平淡中的美丽瞬间。

推荐一篇帖子给大家《家的故事》
那是我非常喜欢的一种摄影方式
http://forum.xitek.com/showthread.php?threadid=622403&pagenumber=1



我不赞成你的观点，但是誓死捍卫你说话的权利

一支奇怪为什么无忌的帖子一直是从后往前翻的。

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摄影的人五花八门，简单归类为有钱和没钱，有时间没有时间，其实也是很中国式思维的结果。摄影是一种消费，青菜豆腐各有所爱，好吃就好，不要管别人吃啥。

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说得好！千万不能走人家的路，让人家无路可走！

毛主席也看周立波的？

大概没看过笑侃三十年的上海人不多了，倒是奇怪你怎么也看过。

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仔细拜读~~~~

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上天忘记给我翅膀，于是我用幻想飞翔~~~